白雪歌送武判官归京反思 篇1
诗歌之所以被誉为文学中的文学，其原因恐怕就在于诗的技巧要远远超出其它文体之上。它体制短小，尺水兴波;三言两语，含不尽之意。非精深非精致非精粹，不足以让读者来吟哦来推敲来击节。
古诗表达技巧千锤百炼，恰如其分。鉴赏其技巧应立足于修辞特点、表达方式、风格流派等主要内容。修辞常见的有对比、拟人、夸张、排比、对偶、比喻、设问等;表达方式有描写、抒情、叙事、议论等;风格流派有清俊飘逸、柔美婉丽、激昂悲壮、恬淡平和、旷达豪放等。理解表达技巧的一般思路是：理解诗句、感悟形象、体会意境、把握情感。
古诗说到底还是语言的艺术。鉴赏古诗语言要从词句入手，把握诗歌表情达意的特色。古诗大都是体制短小的抒情诗，虽然一首诗里用词不多，但蕴含的意像却丰富。抓住诗歌生动鲜亮的语言，体味语言的特色，就能领悟诗歌内在的意境。
白雪歌送武判官归京反思 篇2
交流中，我见缝插针地把自己的讲课习惯、要求告诉学生。当然，这次讲课还要给学生布置一个课前的任务——用不同方式“读”诗。我告诉他们：从人数上来说可以自己读，也可以合作读;从形式上来说，可以是以前熟悉的朗读，也可以是演读、唱读。当我解释演读、唱读的时候，学生们都在摇头。见此情形，我的心里有点没底了，想让学生自主创造的念头随之开始动摇了……
晚上，我有点坐卧不安，毕竟不是自己的学生，毕竟他们从来没有尝试过这些新的“读”诗方法，能行吗?如果学生没有一个人演读、唱读怎么办?思来想去，我决定若真出现此种情况，就要发挥教师的引领作用，演读、唱读我来示范，让学生模仿学习。不管怎样，都要让学生感受到语文课堂的快乐，并在愉快的气氛中有所收获。主意打定，我选择了《三国演义》主题曲，开始了自己的唱读训练。
白雪歌送武判官归京反思 篇3
近几年来，随着教学改革的不断推进，出现了一种极为热闹的课堂。整节课基本上都是学生你一言我一语的发言，教师退居二线做起了旁观者。由过去学生当“厅(听)长”，摇身一变成为了教师当“厅(听)长”。虽说矫枉必须过正，但这种热闹的背后却是学生见解的不深刻、知识的不扎实。所以我设计的这节课，一开始各种形式的“读”，就是动，而且是大动，另外七嘴八舌地说出诗中的“奇”，也是动的环节。接下来就让学生仔细揣摩诗歌创设的意境，发挥联想、想象，用散文化语言描绘诗中一幅幅奇异美丽的画面，体会所传达出的深厚情义，这就是一个静的环节设计。写完之后，小组合作修改完善写成的片段，又是适时的“动”。用诗环节，学生模仿教师所给的例子进行创作，再次进入静的状态。说实在的，别看有些学生说起来很热闹，但真的一动笔，就显得有些笨拙了。这也正是我们不能只图热闹，而让学生时常静下来的主要原因。
这节课上下来，自我感觉还算良好，但仔细想来，还是留下了诸多遗憾。
首先，朗读未能贯穿始终。
这节课第一环节——各种形式的“读”，的确引起了学生的兴趣，也同样引起了听课教师的关注，但接下来的所有环节中，读得太少了，这是一个缺憾。如果能在理解的基础上让学生声情并茂地进行诵读、背读，相信会加深对文本情感的理解。课堂上我示范诵读了两句，赢得了学生的掌声。过后想想，他们对这种虽然是有些传统的读的形式，也是很感兴趣的。可惜，忘记了让学生亲自尝试。我觉得，这也是没有真正以学生为本的一种表现。
其次，有些教学环节坡度太大。
我曾经在“用诗”环节上犹豫再三，但还是想挑战一下。这一次为了减小学生“爬坡”的难度，精心选择了两个示例，供学生借鉴。这样，学生在模仿的基础上就可以较好地完成“用诗”的训练。但事实上，学生还是遇到了一定的困难。看来正如上次在西安余映潮老师所点评的那样：“用诗”是一件很有挑战性的事情，需要厚实的铺垫才行。不过，尝试就会有收获，尝试的过程就是铺垫的过程，我坚信这一点。
虽然“课堂教学是一门遗憾的艺术”，但我当不懈追求，不断探索，不断提升，力求使自己日趋成熟，力争使课堂日臻完善。
白雪歌送武判官归京反思 篇4
近几年来，随着教学改革的不断推进，出现了一种极为热闹的课堂。整节课基本上都是学生你一言我一语的发言，教师退居二线做起了旁观者。由过去学生当“厅(听)长”，摇身一变成为了教师当“厅(听)长”。虽说矫枉必须过正，但这种热闹的背后却是学生见解的不深刻、知识的不扎实。所以我设计的这节课，一开始各种形式的“读”，就是动，而且是大动，另外七嘴八舌地说出诗中的“奇”，也是动的环节。接下来就让学生仔细揣摩诗歌创设的意境，发挥联想、想象，用散文化语言描绘诗中一幅幅奇异美丽的画面，体会所传达出的深厚情义，这就是一个静的环节设计。写完之后，小组合作修改完善写成的片段，又是适时的“动”。用诗环节，学生模仿教师所给的例子进行创作，再次进入静的状态。说实在的，别看有些学生说起来很热闹，但真的一动笔，就显得有些笨拙了。这也正是我们不能只图热闹，而让学生时常静下来的主要原因。
这节课上下来，自我感觉还算良好，但仔细想来，还是留下了诸多遗憾。
首先，朗读未能贯穿始终。
这节课第一环节——各种形式的“读”，的确引起了学生的兴趣，也同样引起了听课教师的关注，但接下来的所有环节中，读得太少了，这是一个缺憾。如果能在理解的基础上让学生声情并茂地进行诵读、背读，相信会加深对文本情感的理解。课堂上我示范诵读了两句，赢得了学生的掌声。过后想想，他们对这种虽然是有些传统的读的形式，也是很感兴趣的。可惜，忘记了让学生亲自尝试。我觉得，这也是没有真正以学生为本的一种表现。
其次，有些教学环节坡度太大。
我曾经在“用诗”环节上犹豫再三，但还是想挑战一下。这一次为了减小学生“爬坡”的难度，精心选择了两个示例，供学生借鉴。这样，学生在模仿的基础上就可以较好地完成“用诗”的训练。但事实上，学生还是遇到了一定的困难。看来正如上次在西安余映潮老师所点评的那样：“用诗”是一件很有挑战性的事情，需要厚实的铺垫才行。不过，尝试就会有收获，尝试的过程就是铺垫的过程，我坚信这一点。
虽然“课堂教学是一门遗憾的艺术”，但我当不懈追求，不断探索，不断提升，力求使自己日趋成熟，力争使课堂日臻完善。
白雪歌送武判官归京反思 篇5
反思《猫》这堂课的教学，对于“无提问设计”的尝试，我有如下的几点收获 —— 一、课堂既然可以“提问”，那么，也应该可以“不问”。
本堂课的教学过程，并没有因为“不问”而松散，相反，学生围绕三个话题，充分进行说读活动，读得动情，说得到位。也因为老师的“不问”，给学生留下了充分的自主活动时间，读得透彻，说得精要。二、教师可以“不问”，但是必须“有为”。
这种“无提问设计”课型，着眼于学生的课中活动丰富，课堂时间几乎全部交给了学生，如此，是不是就意味着教师的“无为”呢?答案是否定的。教师的 “有为”隐含在教学的设计中：“说猫、说人、说文”三个话题的设计，是逐层深入的，且三个话题涵盖了这篇课文的学习重点，这三个“切口”，是到达文本深处的捷径;教师的“有为”还表现在课堂的点评中：对学生的“说”，教师或概括，或校补，或提升，或总结，或追问……我觉得我的对于学生发言的点评，能够推动话题向着更深入的目标前进。
三、教师要做到“不问”，必须对教材进行“深加工”、“精加工”。 “无提问设计”的课堂，要求教师改变角色，由以讲析为主改变到以艺术设计、艺术调控、艺术指导、艺术点拨为主，因此，教师的深入研读教材、找准话题以及思考自己如何精要点示就显得犹为重要。这篇课文的“深加工”，我做得很艰苦，可以说，前期的研读教材花了9分力，后期的教学设计只花了1 分力。也正因为前期的加工到位，才保证了后期的活动实效。