音乐类实习报告 篇1
20xx年x月x日至6月30日，我在xx县音体美中学初二(2)班进行了为期近三个月的。
音体美中学座落于xx县县城南星路中段。学校占地45亩。建筑面积12000余平米。学校现有标准教室28个，专用教室18个，教学楼班班有投影仪，教学楼集教学、办公、阅览、实验于一体。学校实行的是寄宿制。学校现有在校生1788多人。音体美中学师资力量雄厚，教职工103人，任课教师88人。中高级教师10人，中级教师93人，省市级骨干教师5名，县级骨干教师和学科带头人11人。
我在那里实习的基本内容包括两部分：课堂教学、班主任工作。此外，还有其他的一些工作
我实习的班级——初二(2)班，全班有56个学生，是一个很优秀的班级，他们的语文老师，也就是我的指导老师同时还是政教处副主任，颇受关注，他们使用的又是我所不熟悉的新教材，这些都让我颇感压力，因为我作为他们的实习老师，总是要给他们上课的。虽然我生性不是很内向，但是站在讲台上，有那么多的眼睛看你，我还是会感到紧张。所以第一次试讲时，都不知道自己在做什么。通过指导老师韩秀丽老师的帮助和鼓励，我慢慢放开了一些，从心理上克服紧张情绪，不怕出错，终于可以去讲了。由此，我觉得人必须首先敢于去表达自己，不要担心出丑、丢面子，上了讲台以后，下面有那么多双眼睛盯着你，期待着你的表演，所以一定不能胆怯，要镇定从容，大胆地去说去讲，自信地去说去奖。即使自己并不确定某些知识点正确与否，带了讲台之后也不能表现出来。决不能犹犹豫豫，粘粘糊糊。要做到一点——敢于表达自己。
但是怎样才能上好课，怎样才能教好他们，又是是我面临的一个重要而又迫切的问题。
思考之后，我决定先从指导老师的上课风格入手。既然指导老师教的这么成功，学习他的方法、吸收他的经验自然是一条捷径。实习开始的两周，我便专心听指导老师的课，揣摩他的教学风格。指导老师也很负责，很热心地告诉我怎么听课，在课堂上如何观察学生，如何针对不同的情况作出适当的反应，从而提高教学效果。
总的来说呢，指导老师的教学风格是把课堂话语权交给学生，用他的话说就是一节课能让所有的学生都在听都能听明白都能学到东西，这堂课就算成功了。至于如何把话语权交给学生，主要就是采用教师点拨法，即设问析疑。所谓设问析疑，是教师首先由一篇课文的切入口入手提出问题，然后引导学生回答、分析疑问并由此转入另一问题，最后把学生引导到预定的教学目标中。通过这种设问析疑，在加上适当的讨论，某些课文再结合文体特点，采用品味法、朗读法进行教学。法国教育学家第惠多斯说过：教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。那么，怎么去激励、唤醒、鼓舞听课者呢?
让他们参与课堂，给予他们更多的机会，惟有这样，学生才会更加的融入课堂，惟有这样，学生的语文水平才会有所提高。设问析疑无疑是一个较好保证学生参与课堂的一种的教学模式。经过多次实践，我发现这种教学模式有颇多好处，具体的说有助于学生思考多方面的意见，增强学生思维的灵活性，发展了学生清晰明白地交流思想和看法的能力，有助于发展学生分析和综合的能力，鼓励学生专心地有礼貌地倾听，使学生的想法和体验得到了尊重，使学生成为知识的共同创造者。总的说来设问析疑可充分增强学生的创造性、口头表达能力、应变能力以及学生的主动性。
在文言文的教学方面，指导教师韩老师很注重诵读法。让学生反复的读，在读中感悟、读中品味、读中鉴赏，在读中受到熏陶。对那些优秀篇章、名言佳句可反复诵读体味，做到“读了又思，思了又读，自然有味，乃至愈读愈有味，趣味无穷。”例如教学《岳阳楼记》这样的名篇，指导教师就让学生在反复的朗读中骈句整齐、琅琅上口的特点，领略范仲淹“不以物喜，不以己悲“的旷达胸襟以及他那“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐“的宏大抱负。读时要求学生要“不可误一字，不可少一字，不可多一字。”
进一步做到有轻有重、抑扬顿挫的读出感情来，大大增强了阅读的形象感、意蕴感和情趣感。对要求背诵的文言文，韩老师还加强背诵的指导。其中我了一下读文言文还要遵循诵读的步骤和规律。第一，读准字音;第二，读清句读、读懂文意;第三读美意境与情感。
音乐类实习报告 篇2
实习生：
实习时间：
实习地点：
指导老师：
小戴在没有去高中实习之前心中有许多的困惑，可能是性格的原因，在别人眼里看来挺优秀的小戴非常的自卑，小戴整日被这样一种心绪缠绕，加之一些注定会有的外力，有一段时间更加的苦闷，于是，整日宅寝室，整日上网，无所事事，小戴甚至自己觉得，小戴堕落了，当然，小戴的小堕落是小戴的秘密，小戴这样昏昏的小情调，不想被人叫醒。在同学忙于找工作，忙于准备考研的时候，小戴没来由的跑去看戏，小戴貌似想寻一种闲暇，并在这样的闲暇里摒弃一切的功利，做一个纯粹的人，但是，经过中国式教育的小戴在每次去听戏的时候，都貌似有一种负罪感，虽然，一方面，小戴在竭力地安慰自己，无功利地亲近我们的传统艺术这事儿不丢人，但是，小戴除了在稀稀落落的花白发丝中感受到强烈的孤独，其实并没有什么其他的收获，好吧，小戴又调入功利话语言说的怪圈中去了。
实习这个东东在俺们系貌似只是一个不情之选，好像是实在找不到地方找钱，或者实在是与学术无缘，才会选择到一个地级市或者县城里为学校免费带课，因为据说小戴要回去实习，近邻朋友之间仿佛都颇有微词，有人说，找个培训班做两个月的事情，又能赚钱，也能得到锻炼，为嘛要跑回去，没出息。有人说，不管怎么说，武汉这边肯定是比县城要好些的，能够享受到的资源是很多的，是县城所没法比的，为你将来的发展，你应该留在武汉。不过，很可惜，小戴因为他的懦弱跟不善人际，在武汉这边并没有合适的出路，招聘会还有网上投简历的那段日子，被打击得一塌糊涂，所以，小戴对于留武汉是不抱啥子希望的。
带着一种惴惴不安的心情，给高中老师打了电话，当我透露说想回去实习的时候，刘老师貌似有些激动，从语调间我晓得了，实习是有眉目的，嗯，就这样，我回去了我的高中母校，为音乐班上课。
自从学了理论专业，我仿佛就得了一种精神病，觉得以前的一切都应该与现在的自己划清界限，所以，即使我曾经学过三年的声乐，而且貌似学得不坏，但是，我在人前老是说，我不会唱歌，小戴本来是喜欢唱歌的，但是，在这样的自我压抑中，仿佛也就不会唱了，所以，小戴在电话里跟老师陈述自己所能教的科目时，主要说的是乐理试唱一类，声乐的话，我只说，我会听，因为在小戴五年的“堕落时光”里，无论功利与否，一直坚持听音乐和现场音乐会，声乐有时候有好的讲座我也去听，比如，戴玉强两次来武音讲学，我想了想，竟然都没落，第一次是零九年某日，第一句话是，唱歌是什么？就是打开喉咙歌唱····，当时自然不解，但现在想来是蛮有道理的，“喉咙”，也就是腔体，如果不打开，怎么能歌唱呢？第二次，就是我来高中实习前不久，那天的气候比较的潮湿，天暗暗的，戴老师讲的是歌曲的艺术表现什么的，有人示范，从咬字到状态，以情带声，时光悄悄溜走，观众不忍分离，好讲座。声乐的音乐会我看的确实蛮多，大一大二几乎场场必到，所以，唱得好的，唱得不好的，听多了自然就能分辨，不过，自从被某些特别垃圾的声乐音乐会伤害到，我对声乐的专场就不报太大的兴趣了，武音的声乐水平，唉，以我的浅见，不给力。好的，以上言论是小戴个人言论，不代表大众意见。
我有一些同学，非常的优秀，几乎神马都会，而且都不赖，我记得有同学上了大学，即使是搞理论的，也还坚持自己掏钱找老师上声乐课，此种精神不禁让小戴黯然神伤，我的可爱的声乐啊。当然，神伤归神伤，不过，一旦系里有嘛事儿，比如，晚会需要唱个民歌呀什么的，小戴那是必须要参加的，为嘛？很不好意思，俺是班草啊。所以，如此种种，希望跟过往划清界限的小戴最终还是生活在过往里。
因为老师的信任，小戴开始重操旧业，第一节课是某日上午的三四节，当时老师通知小戴的时候，小戴正背着他沉重的手提电脑口干舌燥地在校园里瞎逛，是的，小戴是一个喜欢瞎逛的人。小戴因为他的热情，在第一次课上，说了很多的话，这里的学生都很懂事，也晓得尊重老师，一个个巴巴的听，我从他们身上看到了俺们当年的影子，唉，那些逝去的青葱岁月啊。
不过，话说回来，小戴虽然有各种各样的音乐的积累，当然，主要是听觉上的，但是，因为毕竟久未练嗓，不免有些不在状态，所以，小戴跑外面网吧，下载声乐教学的视频，自己也跟着学，很好，小戴通过看视频，很有收获。有趣的是，小戴往往课前一天或者几个小时的空隙里，自学的东东，竟然可以用到课堂上，有时候，学生听懂了，也做得有些样子了，我会很高兴，哈哈，这就叫成就感吧，当然，声乐这个东西，进入教学阶段，周小燕先生说的好，每一个人他的条件，情况都不同，所以，要针对不同的人来采用不同的方法。所以，声乐教学是一个很复杂的过程，小戴或者还在摸索。不过，我尽量在声乐教学中给大家灌输一种观念，那就是，声乐没有成法，不要被某一个人的某一种方法束缚，要多接触不同的老师，不同的方法，然后自己思考，哪一种能够适合自己就用哪一种。我不晓得这样的观念会不会成为他们学习的束缚，因为观念本身便是束缚，想得太多，往往做不出来，所以，我在苦恼这个问题。
就声乐，就说这些。下面说说别的。
小戴除了教授声乐，还教授乐理、试唱练耳，本来想用专门时间再给他们开一门音乐欣赏，但是因为种种原因，大部分的计划都得不到实行，我在实习的前两个星期就列了十几讲的题目，包括古今中外各路类型的音乐，比如，中国的戏曲，民乐，陕北民歌，欧洲古典之莫扎特，贝多芬，肖邦，柏辽兹。还有，因为个人喜好，打算做的八七版的《红楼梦》音乐的赏析，三毛遗响《回声》专辑的`欣赏。这两个专题自然要结合文学作品，三毛的可能要讲讲她的另类身世。是的，《红楼梦》是我的爱物，自从高中某个寒假读过之后，便爱不释手了，而且，最先看的这个电视剧也是迄今最完美的版本，所以，要我讲里面诗词配上的音乐，我想，红迷如我，真是巴不得的事情。三毛的书我虽然是大三以后才认认真真地看，但是，我对三毛是喜欢得不行的，我打算一直喜欢下去。《回声》是三毛人生的总结，从童稚时代开始，一直到各种的变故，再到最终的似曾了悟。三毛的词读来并没有太多的韵律感，但是，因为是三毛的文字，又配上这样好的调调，再结合他写过的那些文字跟她的人生经历，这本“书”真是越读越喜欢，越读越有味，嗯，我还想讲讲三毛。不过，有些可惜，迄今为止，我只上过三个专题，即：
第一讲《怎样欣赏音乐》，我起先的初衷还是想通过这一讲给他们一个观念上的解放，还是那句话“音乐何须懂”，想让他们放下包袱，但是，很可惜，我一开口，就觉得自己错了，还是上面那句话，如果观念只是观念本身，它还会是一种束缚，因此，我开始有意识地将自己讲话的时间缩短，将放音乐的时间延长，很奇怪，民族的音响跟流行的音响更能让他们感兴趣。当然，这是我的判断失误了，在一个没有音乐欣赏课的中国高中里，学生根本就没有机会去接触这些西欧的古典音响，所以，缺乏这方面的积累，自然也就缺乏共鸣，缺乏兴趣，第一次课在混乱的嘈杂中结束，我给自己的评价是，基本上是一堂失败的课。当然，我并不气lei，因为至少知道为什么会失败。
第二讲《悲情肖邦——肖邦钢琴音乐欣赏》，在我刚到高中的时候，某日，我去音乐班瞎逛，学生拉着喊着说要我讲讲肖邦，我说，你们为什么对肖邦这么感兴趣呢？当然，这个问题很幼稚。他们说，因为以前有一个学姐也是学理论的，她的毕业论文写的是肖邦。当然，更多的人说，因为喜欢。然后，我在黑板上用粉笔写下“悲情肖邦”四个字，我说，这四个字也是我学来的，我记得有一本书的题目就是这几个字，作者是中央院儿的一个教授（当然，看过这个书的知道，是于润洋教授），我其实也没怎么看，都是学术文章，估计让大家看也是看不懂的。嗯，小戴自从学了理论，对于考据貌似有些不自然的习惯了，不知是喜是忧。然后，我大而化之地讲了一点肖邦的生平，有学生知道他，凑的很近，做陶醉状，很可爱。这一讲因为有这前面的铺垫，再加之钢琴对于大家并不是陌生的音响，所以讲的时候自然要轻松许多。不过，我还是吸取了上次的经验，将肖邦的爱情跟革命作为讲课的重点，在上课前的一个星期，我翻遍了电脑上所以能够找到的有关肖邦的文论跟书籍，感觉在这样的督促中自己跟着学到了不少知识，因为如果不是这次讲课，我可能永远不知道肖邦到底谈了几次恋爱，每一次恋爱是甜蜜也是痛苦的细腻情思，融入音乐的爱与恨，嗯，收获挺多。这堂课效果果然大有改进，嗯，我对自己很满意。
第三讲《永远的梁祝——陈钢何占豪小提琴协奏曲欣赏》，因为前两次的课，我在跟刘老师描述效果的时候可能用词不当，所以，可能导致了刘老师的误解，所以，以后本来要用来上这个课的时间还归还了琴房。还有一个原因，因为高二这个学期（~上学期）要开家长观摩会，所以，必须要让他们有足够的时间准备，所以，一切当以家长会为要。自然，家长会在大家的共同努力下很成功，恭喜他们。小戴因为这一讲准备了许多时日，一则重听音响，对照汪老音乐评论课上明了而过细的说明文字，二则尽量查找有关这首曲子的资料。当然，小戴在听音响跟找资料的重复劳动中，疲惫了。一时间竟然会觉得“梁祝”不过是一堆音响，听不出它后面的东东了，这个时候我会把手头的资料放一放，让自己离它远点。人的感情有时候是可以被透支的。这一讲因此一直拖到今年的开春，我在家过年的时候就有一种担心，担心大家像我一样在家里大鱼大肉吃多了，俗人俗景见多了，会失去一些灵性。当然，这只是我的臆想罢了。高中的孩子，特别是学艺术的孩子，灵性真是一日千里地涨，前几天看着像个地痞无赖，没过几天就文质彬彬的了，唉，真是奇怪。在这样一首“纯情时代的纯情小伙写的纯情作品”面前，我感到了自己的无力，所幸，我请来了薛大师，“从音符到音乐”的讲座很精彩，外国呆过的人就是比国内的孩子有幽默感，学生们惊叹之余或许会有感动吧，嗯，有感动就成功了。
听音乐从功利角度说，可以帮助练耳朵，帮助培养音乐的感觉，反正，多听音乐没坏处。
乐理的教授比较的平常，效果也平平，需要总结的经验是，为什么他们老反印说刘老师讲的他们听的懂，俺们实习生讲的都听不懂，所以干脆不听，我在思考这个问题，并希望寻求解决，我想我还是教少了。试唱练耳各上过五六次（具体次数忘了），方法都差不多，没什么特别新鲜的，也就不说了。
音乐类实习报告 篇3
经过一周的实习，对自己岗位的运作流程也有了一些了解，虽然我是读音乐表演专业的，但和实习岗位实践有些脱节，这周一直是在给我们培训那些业务的理论知识，感觉又回到了学校上课的时候。虽然我对业务还没有那么熟悉，也会有很多的不懂，但是我慢慢学会了如何去处理一些事情。在工作地过程中明白了主动的重要性，在你可以选择的时候，就要把主动权握在自己手中。有时候遇到工作过程中的棘手问题，心里会特别的憋屈，但是过会也就好了，我想只要积极学习积极办事，做好自己份内事，不懂就问，多做少说就会有意想不到的效果。